《黄色在线免费看》

阿来谈话剧《尘埃落定》：在戏里戏外(🚩)自由出入是这部剧的胜利

澎湃新闻记者 罗昕 实习生 辛卉君

作家阿来(🛢)与话剧《尘埃落定》编(🐻)剧曹路生，话剧出品(🈸)人张力刚、罗鸿亮，文艺评论家杨扬、孙孟晋，出版人曹元勇，就“戏剧与文学”展开精彩对话。

2021年开年就有三部(🌦)从(👓)文学作品改编而来的戏剧新(🈴)作，分别(☔)是话剧《狂人日记》、话剧《长恨歌》与话剧《尘埃落定》。4月8日至11日，由九维文(🍴)化与四川人民(🗡)艺术剧院打造，改编自作家阿来第五届茅盾文学奖同名作品的话剧《尘埃落定》在上海上演。

4月10日下午，阿来(🐚)与话剧《尘埃落定》编剧曹路生，话剧出品人(🎗)张力刚(🛥)、罗鸿亮，文艺评论家杨扬、孙孟晋，出(🌧)版人曹元勇做客上海朵云书院·戏剧书(🦖)店，就“戏(🥃)剧与文(🏷)学”展开精彩对话。

作家阿来与话剧《尘埃落定》编剧曹路生

戏剧不同于小说，“戴(🥗)着镣铐跳(💕)舞”

阿来极其看重(🚟)小说的语言。他说：“《尘埃落定(🚅)》这部小说的成功，不在于它的题材，它(🧜)的人物关系(🍙)，而在于语言。小说的胜利，或者说小说家的胜利，就是语言取得了胜利。”

但戏(❎)剧不同于小说(🏅)。在他看来，舞(🍪)台艺术最大魅力在于它有时间与空间的客观限制，但又要像小说一样自由演绎，即“戴着镣铐跳(🌐)舞”，“所以人生和(🚉)戏，都是在可能与不可能之(🛏)间找到突破。”

对于话剧《尘埃落定》，阿来的评价是：“精气神都在”。他提及小说快结尾时，傻子少爷有这么一句(👐)感悟：“是的，上天叫我看见，叫我听见，叫我置身(🍁)其中，又叫我超然物外。”“对于生命，我们(⏺)很多时候是全情投入的，偶尔也会抽离出来，旁观自己。只是我们现在随波逐流多了，抽离少了。而话剧《尘埃落定》在舞台上(🔓)解决了这样的问题。‘傻子’是(😊)参与者，也是旁观者，他在戏里戏外自由出入，这是我认为这部话剧最大的胜利。”

“第二点是台上的群众性演员，他们既在演绎具体的剧情，很多时候又变成符号性的群众，这些群众性的场面是带有抽象感的。”阿来认为，抽象很重要，“这种象征性的表演，有点像中国传统戏曲的表演方式。当它们作为一个整体出现，气氛得以烘托，剧情(🔊)也被推动。这个处理是非常巧妙的。”

由此，阿来还分享了(🎪)他对于当下叙事文化的思考。“诗意的人生哲理都是形而上的，但是今天的现实主义题材是形而(🎧)下的，如果把生活场(🆔)景照搬进艺术场景，那就(🚝)没有形(🤲)而上了。”他说，“今天中国的叙事文化面(🤟)临着一个挑战(🎚)，我们对现实主义的理解非常狭隘，而且越来越狭隘。在几乎所有的艺术形式中，我们已经抛弃了(🔧)所谓的创新。在我的理解里，小说创新就是对语言的追求，戏剧创新就是对形式感的追求，不然还创作(😎)什么？当我们的艺术都只用力于展现生活场景，展现老百姓常说的‘像不像’，那还要(🚮)艺术做什么？”

小说(🌔)《尘埃落定》

语言“水乳交融”，舞台再现原著的精髓与诗意

十八年前，曹路生一口气读完(🏕)了(🤞)小说《尘埃落定》，沉浸于小(🔵)说的语言，难以自拔。他告诉自己，要把小说里的那些诗意全(⭕)部搬到舞台(🚂)上(❄)。

也因此，傻子少爷的(😘)大量独白在舞台上得以(🙁)保留。“傻子的独白见证了历史变迁，见证了人生百态。所有诗(🎟)意的、灵动的文字给你无限的(🌮)想象插上了翅膀，这是我们主创(🙃)必须要保留下来的。有观众说为什么要让傻子一个人有(🤰)那么多话？这恰是这(🛺)部话(🙋)剧最难的一部分，我们用傻子独白的方式，同时加入戏剧性和(🕤)故事性，串起来所有的故事。”曹(🧀)路生说，傻子的叙述视角是十分丰富的，里面的通道不(🐚)止两个，还有三个四个五个，时而是傻子的内心(🕜)独白，时而是对话时的(💘)潜台词，时(🍱)而是介入人际关系时的对话，时而是上帝视角的叙述，时而是对历史的描述，时而是富有哲(🐂)理性(👚)的批判。“我一直都很自信，只有这种方法可以表现阿来原小(🗼)说的精(🐑)髓和哲思性。”

他在阅读阿来小说时，脑海中就出现了两个舞(📠)台场景，第一个场景是开场时舞台灯亮，傻子和卓玛正进行鱼(📷)水之欢，而打汪波土司的队(🦎)伍蓄势待发；第二个场景是结尾时傻子灵魂出窍。用“凤头、猪肚、豹尾”的传统戏剧理念来说，这两(🤧)个场景(🥦)被曹路生(🚜)认为是这部剧作中的重场戏(📼)，也是完成“一戏一格(🏎)”戏剧创作的最大亮点，尤其是最(💘)后一(🍓)幕中，傻子已死，灵魂离(💄)开了肉体，但傻子还在诉说。

“我忠于原著，原著那么好(📮)，为什么要解构它或者重构它？我只要把原著的精髓表现出来，让人家看到阿(🌾)来的诗意。之前有人采访我，我说我也没做什么工作，只不过用一种方法，把阿来小说里的诗意串联起来编成一个舞台作品。”曹路生如是说。

阿来对曹路生的剧作语言也很欣赏。“我说它是‘水乳交融’(📠)。改编作品里的台词(🤠)，有些是我的，有些是编剧的，我看别的戏有时候有点不舒服，因为我的原话会突然地(🏾)跳出来，但(🍵)那些原话和他们使用的语言融合不到一起，是两套语言。但在(🍃)话剧《尘埃落定》里，改编语言和原著语言融合得很好。”

“二者融合，不等于二者一样(🥥)。大家说‘忠于原著’，但如果改编和原著完全一样，那还要改编做什么(🐖)？”据悉，阿来目前也参与了新版电视剧《尘埃落定》的改编。

话剧《尘埃落(🕯)定(🥞)》

文学作品改编戏剧，成功的关键是什么？

曹元勇说，《尘埃落定》本身是深受读者喜爱的文学(🔱)经典(📲)，它的生命(🚏)一直在延续，被改编成电视剧、广播剧，还有歌剧、川剧等等，它也在不同的形式中成长。“话剧《尘埃落定》把原著小说里所有精彩的片段，所有诗意的语言，所有浪漫的细节(🙁)，所有富有哲理的思考都搬到(✡)了舞台上，它抓住了原著的灵魂，是很感人的。”

据张力刚透露，主创团队下决心完成《尘埃落定》这个项目的原因是2020年影响世界的那场疫情。“当时代迅速发展，‘聪明人’依(🚼)靠经验(🐍)主义的判(💩)断已经全面失效，那(🍇)么在快速的变化中，我们该何去何从？”他希望这个故事能让所有迷茫的人有所启迪。

除了《尘埃落定》，杨扬(🍟)提到近日由文学作品改编而成的戏剧(🦄)新作真是不少，比如还有《狂人(🕸)日记》和《长恨歌》。它们各(✌)有千秋，也在文学界和戏剧界(🍁)引起了很多讨论。

他告诉澎湃新闻记者，改(😕)编文学作品是戏剧创作的一条“捷径”，其成功的关键在于剧作家的“转换”。乔治·贝克的《戏剧技巧》就讲到，小说(⚾)是名著，不代表由它改编而来的戏剧会成为(♉)名剧；同样地，戏剧是(🥢)名剧，把它改写成小说也不一定成名(🌫)。因为小说(👮)家站在小说的角度写，戏剧家站在戏剧的角度写，小说侧重的不只是人物、情节，还有文(🚥)学语言，是一种语言艺术，而戏剧是一种时空(🥜)的艺术，主要通过(😩)特定的时间和空间把它展示出来。

“除此之外，老舍先生还提出，话剧和戏剧也有不(📺)同，中国传统戏剧(🔛)戏曲主要是 ‘唱’，这不是语言(💵)的(🐜)问题，而是音乐、歌舞的问题，但话剧的关键(🏊)在于思想。”杨扬认为，话剧《尘埃落定》很特别的一点在于它对少数民族文化是平等对待的，对藏族文化是充满敬畏的，“这个话剧也体现了曹路生的思想。他用诗一般的语言，表达了(📳)他对于远古戏剧的感悟。”

责任编辑：梁佳

校对：张(🚪)亮亮

【黄色在线免费看的相关新闻】