《99香蕉香蕉在线视频》

2000-2019，这二十年，日韩电影的平稳(😴)与突进

1990年代，日本电影和它的经济一样，进入平缓发展期。

这股平缓一直延续到新世纪的头二十年。

新晋导演对表现时代和个人情绪的兴趣远大于对艺术形式探索的兴(💽)趣，像五六十年代，社会变革期的重大艺术运动没有再出现(📥)。

与之相近(🎧)的(🔨)韩(🏗)国，则因为经济持续处于上升阶段，社会结构仍(🚢)有很大变动，电影发展则进入了一(⛷)个黄金期，一批九十年代中后期出道的导演，在这二(👾)十年里，崭露头角，丰满(⛹)羽翼，创作出具有鲜明(🆔)个人风格的电影。

今天，第26届美国演员工会奖(SAG)上，[寄生虫]获得电影类最佳群戏奖

▼

日影迭代

如果要从2000年的电影中选择一部作为新世纪前20年，日本社会的寓言，那(🚂)么深作欣二的[大逃杀]必然当仁不让。

在这(📄)部影片中，日本经(⏫)济发展饱和，失业问题加剧，学生叛逆与暴力问题严重，政(✒)府想出了每年挑选一个班级的学生进行荒岛逃杀的游戏，以训(💏)教和激励学生。

游戏不可能成真，但对(🦔)日本社会发展和年轻人生存问题的担忧，在这二十年里(🔞)，一直弥漫于日本社会和电影中。

[大逃杀]

温和如是枝裕和，一直在家(🏋)庭的维度里，讨论日本人及社会的种种撕裂；疯狂如园子温，着迷于病态的人性和社会怪象；客观如山下敦弘，真实再现年轻人(🐐)的颓(🚉)废和慵懒。

日本电影界，园子温这种导演怪咖其实也不少见，他们的电影曾被电(🕤)影学者称为“异色电影”(园子温在[在无爱之(🏯)

本质上，这些导演的作品遵(👢)循了日本电影的一个传统——向内观(🚖)察和揭露国民性，随着时代，变换具体讨论的问题和故事讲述的形式。

历史上，日本电(🐦)影在经济与社会发展的重大转折期，都出现了电影的变革性运动。

从上世纪八十年代末至今，随着日本社会发展趋于稳定状(🏉)态，几乎没有出现(⛰)重大的电影美学运动。导演们各(👠)自为营，在自己的世界里编织关于日本社会的故事。

这二十(🌈)年似乎是缺少叛逆的二十年，人们(🎆)在平稳中陷入个人主义的茫然和癫狂，没有出现有意识的群体性美学颠覆思潮(🦎)。

七八十年代出道的导演宫崎骏、北野武、森田芳光、周防正行、黑泽清，进入2000年以后，分别创作了[千与千寻]、[阿基里斯与(🛹)龟]、[宛如阿修罗]、[即使这样也(🎓)不是我做的]、[东京奏鸣(🤥)曲]等杰(📴)作。

但除了宫崎骏仍保持罕见的创作力(🍛)外，其他人已无法与他们(🏓)在九十年代(😍)的鼎盛期(🥉)相提并论。

黑泽清同样被称为异色电影导演(⏭)，作品多为恐怖、惊悚、心理悬疑类，挖掘现代人诡异的一面(黑泽清于[散(🐞)步(🍥)的侵

九十年代进入(🐦)创作期的年轻导演，创作视野和斗志不如他们的前(🍈)辈那样，富有持续性生命力，多数很快即进入一种疲态，甚至销声匿迹。

冢本晋也、岩井俊二、矢口史靖、行定勋等，虽然都是富有特色、深耕在某一风格下的导演，但并没(📽)有形成超越时(😼)代的艺术表达。

2000年(📳)以(⛩)后进入创作高(🛸)峰期或出道的导演里(🥌)，是枝裕和、中岛(🚆)哲也、园子温、李相日、萨布、三谷幸喜等，艺(💹)术风格都十分突出，专注于表达日本社会的当代问题。

但是他们中，除了是枝裕和去年因为[小偷家(✳)族(🗯)]获得戛纳电影节(🍾)金棕榈(💭)奖，被更多影迷关注之外，其他人都只在本国或某一类型影迷群(🛵)里受到追捧。

整体而言，这二十年的日本电影，不像上世纪五十年代(🐰)到八十年代初那样，备受(🐐)国际青睐。

[小(📝)偷家族]

这二十年也是一个缺乏(👬)作者性原创的二十年，漫改及畅销小说改编盛行。

[浪客剑心]、[热血高校]、[白兔糖]、[寄生兽]、[庸才]、[海街日记]等，都是从漫画衍生出来。

日本电影与漫画和小说的关联向来密切，对它们进行改编的历史由来已久，但从未像现在(💨)这样，几乎成为一种主流。

新生的导演越来越难组成独立且具有洞察力的编、导团队。

如果要用一句话来形容这二十(👂)年(🛣)的日本电影，那就是佳作不断，整体平庸(🚘)。

作为日本电影迷，肯定每年都会看到令自己心动的作品，但长期关注下来，多数作品又表现出极大的雷同性。在艺术形式(🖇)和内容表达上趋于保守、陈旧。

作为漫改电影高峰(🔏)之一，时隔6年后，[浪客剑心 最终章]分上下(The Final/The Beginning)两部于2020年上映

▼

韩流来袭

2000年前夕，对于韩国电影，有两件事情不得不提：

一是韩国电影人发起的光头运动，反对(🌞)政府削减电影配额和放开好莱坞电影进入韩国市场；二是电影(🤵)[生死谍(🤨)变]上映，刷新当时韩国电影票房纪录，引起轰动。

前者迫使韩国政府继续维持电影院每个放映厅，每年必须放满146天本国电影的规定(🦃)(这一配额规定在2006年被缩减一半)；后者刺激了韩国电影的商业发(🧘)展，如同[英雄(🥁)]之于中国内地电影市场。

[生死谍变]

电影市场的(🛋)繁荣必然与经济发展相关。

拍电影，对导演来说是创作，对电影公司来(🔫)说是一种投资。只有经济(🍹)繁荣了，资本才会增加。

1990年代中后期，虽然遭遇亚洲金融危机，但韩国经济仍然处于上升状态，城市化和(🏓)人民生活水平提高，客(🤦)观上为电影的发展创造了(🐲)有利时机。

正是在这个时(🔓)候，韩国商业和(👆)艺术电影并立前行，走出国门。

2001年及2002年，爱情喜剧[我的野蛮女友]在中国和日本爆红，此时(🤒)，韩剧、韩国音乐也在东亚及东南亚地区引起轰动。

一时间，韩流成为年轻人追捧的热点，偶(🎻)像文化的风靡程度完全盖(⏮)过曾经的日本和中国香港及中(🚌)国台湾的流行文化。

[我的野蛮女友]

直到现在，这种影响力仍然不见降低。虽然无法与韩剧、流行音乐和综艺节目的热度相提并论，但韩国(👇)电影乘着这股东风，也进入了高速发展期。

商业电影在本土(😸)开花，文艺电影打开国际市场。在这20年里，朴赞郁、李(⏪)沧东、奉俊昊、金基德、洪尚秀五位导演，在国际电影节上大放异彩。他们在类型化、作者性、风格性、艺术性与现实性方面，做出(👖)非常不同的探索。

洪尚秀一直活跃在小众文艺电影领域，创作速度惊人，题材高度统一。常有人拿他同侯麦的(🎷)创作风(🚖)格进行对比

朴赞郁的复仇三部曲——[老男(➡)孩]、[我(📚)要复仇]、[亲切的金子]，残酷凌厉地表现人间惨剧，电影语言简洁有力；(🍜)

他的好友奉俊昊本身是一个超级影迷，善于自编自导，对类型叙事进行突破，关注(🕡)底层的荒诞，他的[杀人回忆]几乎成为中国当代影迷的《圣经》；(🥏)

金基德则是这群导(🐀)演中的异类，以孤独绝望的姿态，表现人与人关系的脆弱和疯狂，他的[撒玛利亚女孩]、[春夏秋冬又一春]、[弓]等片，温柔与暴烈并存。

朴赞郁是韩国类型片领域的作者导演，其电影(🍺)以缜密的叙事、跌宕的情节、独到的构图，引人入胜，发人深省(朴

李沧东是(⬆)作家出身，更加注重挖掘小人物的心理状态，通过社会事件，捕捉他们身处其中的无奈和抉择；

洪尚(🌙)秀则是一个完全游走在主流电影之外的人，永(🍥)远只拍男女对话、喝酒，没有惊心动魄的大事件，只有普通人焦灼逃离生活后，又对爱情恋恋不舍的样子。

朴(👡)赞郁、奉俊昊(🛅)如今(👱)已是在国际创作的大导演，但客观(🌏)来说，他们在国际投资下拍摄的[斯(🔈)托克]、[雪国列车]、[玉子]，远不如在国内拍摄的电影更有神韵。

“桃总”参演的[雪国列车]

韩国本土商业片，在这二十年里已(🧣)经发展出成熟的制作体系(🐴)，爱情片、动作片以及揭露现(🚞)实的剧情片等，在中国影迷群体中极度受到追捧。

[太极旗飘扬]、[假如爱有天意]、[卑劣(📩)的街头]、[高地战]、[熔炉]、[新(💄)世界]、[釜山行]、[哭声]等等，几乎只要深(📸)入进去，就能在里面发(🦌)现电影宝藏。

这些影片有其独特的故事背景、(🕓)叙事结构和动作设计，对于国外观众，尤其是文化相近的中国观众，自然也有吸(🚞)引力。

尤其是像[釜山行]、[哭声]这样极具特色的恐怖片，更容易引起广泛喜爱。

2018年火爆异常的恐怖片[昆池岩]

最后，也必须冷静下来对待韩国电影，因为及至今日，韩国电影虽然看上去还十分有活力，但创作上的疲态已经非常明显。

五(〰)大导演之外，目前还没有可以接力的新生代导演出现；(🔨)商业电影的创作更是逐渐走入模式循环，如同当年的中国香港电影(🍸)和这二十年的日本电影。

这可能是电(☕)影创(🙁)作和发展的一种规律。

永远(🍎)期(📬)待打破规律的人出现。

▼

影迷互动(🚖)

你如何看待日韩电影这20年？

请到文章末尾评论区留言

与更多影迷分(📊)享你的观影感(🚪)受

【99香蕉香蕉在线视频的相关新闻】