《在线免费av观看》

阿来谈话剧《尘(🍧)埃落定》：在戏里戏外自由出入是这部剧的胜利

澎湃新闻记者(💓) 罗昕 实习生 辛卉君

作家阿来与话剧《尘埃落定》编剧曹路(👍)生，话剧出品人张力刚、罗鸿亮(🕓)，文艺评论家杨扬、孙孟晋，出(♑)版人曹元勇，就“戏剧与文学”展开精彩对话(🏭)。

2021年开年就有三部从文学作品改编(🍬)而来(🔫)的戏剧新作，分别是话剧《狂人日记》、话剧《长恨歌》与(💗)话剧《尘埃落定》。4月8日至11日，由(😻)九维文化(🌮)与四川人民艺术剧院打造，改编自作家阿(📼)来第五届茅(💑)盾(💖)文学奖同名作品的话剧《尘埃落定》在上(🛣)海(🍒)上演。

4月10日下午，阿来与话剧(🏣)《尘埃(📓)落定》编剧曹路生，话剧出品人张力刚(🕎)、罗鸿亮，文艺(🎸)评论家杨扬、孙孟晋，出版人曹元勇做客上海朵云书院·戏剧书(🎚)店，就“戏剧与文学”展开精彩对话。

作家阿来与话剧《尘埃落定(🐎)》编剧曹路生

戏剧不同于小说，“戴着镣铐跳舞”

阿来极其看重小说的语言。他说：“《尘埃落定》这部(💶)小说的成功，不在于它的题材，它的人物关系，而在于语言。小(🧞)说(🦑)的胜利，或者说(🍍)小说家的胜利，就是语言取得了胜利。”

但戏剧不同于小(🏭)说。在他看来，舞台艺术最大魅力(⛴)在于它有时间与空间的客观限制，但又要像小(🚵)说一样自由演绎，即“戴着镣铐跳舞”，“所(😇)以人生和戏，都是在可(🚗)能与不可能之间找到突破。”

对于话剧《尘(⛷)埃落定》，阿来的评价是：“精气神都在”。他提及小说快结尾时，傻子少爷有这么(💍)一句(💦)感悟：“是的，上天叫我看见，叫我听见，叫我置身其中，又叫我超然物外。”“对于生命，我们很多时候是全情投入的，偶尔也(🥓)会抽离出来，旁观自己。只是我们现在随波逐流多了，抽离少了。而话剧《尘埃落定》在舞台上解决了这样的问题。‘傻子’是参与者，也是旁观者，他在戏里戏外自由出入，这是我认为这部话剧最(🍺)大的胜利。”

“第二点是台上的群众性演员，他们既在演绎具体的剧情，很多时候又变成符号性的群众，这些群众性的场面是带有抽象感的。”阿来认为，抽象很重要，“这种象征性的表演，有(♉)点像中国传统戏曲的表演方式。当它们作为一(📶)个整体出(🤬)现，气氛得以烘托，剧情(🙏)也被推动。这个处理是非常巧(🌖)妙(💖)的。”

由此，阿来还分享了他(🎮)对于当下叙事文化的思考。“诗意的人生哲理都是形而(🏙)上的，但是今天的现实主义题材是形而下的(🍍)，如果把生活场景照搬进艺术场景，那就没有形而上了。”他说，“今天中国的叙事文化面临着一个挑战，我们对现实主义的理解非常狭隘(🎮)，而且越来越狭隘。在几乎所有的(🎪)艺术形式中，我们(💵)已经抛弃了所谓的创新。在我的理解里，小说创新就是对语言的追求，戏剧创新就是(💧)对形式(🥝)感的追求，不然还创作什么？当我(📮)们的艺术都只用力于展现生活场景，展现老百姓常说的‘像(📆)不像’，那还要艺术做什么(🦈)？”

小说《尘埃落定》

语言“水乳交(🥤)融”，舞台再现原著的精髓(📩)与诗意

十八年前，曹路生一口气读完了小说《尘埃落定》，沉(🐮)浸于小说的语言，难以自(🎪)拔。他告诉自己，要把小说里的那些诗意全部搬到舞台上。

也因此(🏘)，傻(🤸)子少爷的大量独白在舞台上得以保留。“傻子的独白见证了历史变迁，见证了人生百(✈)态。所有诗意的、灵动的文字给你无限的想象插上了翅膀，这是我们主创必须要保留下来的。有(📘)观众说为什么要让傻子一个人有(🌷)那么多话？这恰是这部话剧最难的一部分，我们用傻子独白的方式，同时加入戏剧性和故(📲)事性，串起来所有的故事。”曹路生说，傻子的叙述视角是十分(⏳)丰富的，里面(😞)的(⛏)通道不止两个，还(🗃)有三个四个五个，时而是傻子的内心独白，时而是对话时的潜台词，时而是介入人际关系时的对话，时而是上帝视(🔥)角的(🚲)叙述，时而是对历史的描述，时而是富有哲理性的批判。“我(🌛)一直都很自信，只有这种方法可以表现阿来原小说(🚂)的精髓和(🍰)哲思性。”

他在阅(🎚)读阿来小说时，脑海中就出现了两个(🎯)舞台场景，第一个场景是开场时舞台灯亮，傻子和卓玛正进行鱼水之(🎷)欢，而打汪波土司的队伍蓄势待发；第二个场景(🥄)是(🥗)结(📛)尾时傻子(🤓)灵魂出窍。用“凤头、猪肚、豹尾”的传(🆓)统戏剧理念来说，这两个场景被曹路生认为是这部剧作中的重场戏，也是完成“一戏一格”戏剧创作(🚍)的最大(🎍)亮点，尤其是(🤥)最(🗿)后一幕中，傻子已死，灵魂离开了肉体，但傻子还在诉说。

“我忠于原著，原(🚯)著那么好，为什么要解构它或者重构(😺)它？我只要把原著的精髓表现出来，让(⤵)人家看到阿来的诗意。之前有人采访我，我说(💰)我也没做什么工作，只不过用一种(🔸)方法，把阿来小说里的诗意串联起来(🎷)编成一个舞台作品。”曹(👒)路生如是说。

阿来对曹路生的剧作语言也很欣赏。“我说它是‘水乳交融’。改编作品里(🐵)的台词(💀)，有些是我的，有些是编剧的(😻)，我看别的戏有时候有点不舒服，因为我的原话会突然地跳(🍻)出来，但那些原话和他们(🎩)使用的语言融合不到一起，是两套语言。但在话剧《尘埃落定》里，改编语言和原著语言(👔)融合得很好。”

“二者融合，不等于二者一样。大家说‘忠于原著’(💑)，但如果(💳)改编和原著完全一样，那还要改编做什么？”据悉，阿来目前也参与了新版电视剧《尘埃落定》的改编。

话剧《尘埃落定》

文学作品改编戏剧，成功的关键是什么？

曹元勇说，《尘埃落定》本身是深受读(😀)者喜爱的文学经典，它的生命一直在延续，被改编成电视剧、广播剧，还有歌剧、川剧等等，它也在不同的形式中成长。“话剧《尘埃落(🔭)定》把原著小说里所(🀄)有精彩的片段，所有诗意的语言，所有浪漫的细(📧)节，所有富有哲理的思考都搬到了舞台上，它抓住了原著的(🕎)灵魂，是很感人的。”

据张力刚透露，主创团队下决心完成《尘埃(🍆)落定》这个项目的原因是2020年影响(🌊)世界的那场疫情。“当时代迅速发展，‘聪明人’依靠经验主义的判断已经全面失效，那么在快速的变化中(🌧)，我们该何去何从？”他希望这个故事能让所有迷茫的人有所启迪。

除了《尘埃落定》，杨扬提到近日由文学作品改编而成的戏(⛷)剧新作真是不少，比如还有《狂人日记》和《长恨歌》。它们各有千秋，也在文学界和戏剧界引起了很(🗿)多讨(💚)论。

他告诉澎湃新闻(💟)记者，改编文学作品是戏(🍏)剧创作的一条“捷径”，其成功的关键在于剧作家的“转换”。乔治·贝克(🤹)的《戏剧技巧》就讲到(😝)，小说(👲)是名著，不代表由它改编而来的戏剧会成为名(🐲)剧；同样地，戏剧是名剧，把它改写成小说也不一定成名。因为小(✍)说家站在小说的角度写，戏剧家站在戏剧(🔽)的角度写，小说侧重的不只是人物、情节，还有文学语言，是一种语言艺术，而戏剧是一种时空的艺术，主要通过特定的时间和空间把它展示出来。

“除此之外，老舍先生还提出，话剧和戏剧也有不同，中国传统戏(🎾)剧戏曲主要是 ‘唱’，这不是语言的问题，而是音乐、歌舞的问题，但话剧的关键在于思想。”杨扬认(📀)为，话(⬜)剧《尘埃落定》很特别的一点在于它对少数民族文化是平等对待的，对藏族文化是充满敬畏的，“这个话剧也体现了曹路生的思想。他用诗一般的语言，表达了他对于远古戏剧(✅)的感悟。”

责任编辑：梁佳

校对：张亮亮

【在线免费av观看的相关新闻】